【Voice of Media】肥皂剧 ＝ 创作灵感？

陶辉，《演技教程》（截图），2014年，单频道高清录像

，彩色，有声，16分34秒，艺术家惠允

看似是演技课程的教学现场，一位老师鼓舞着大家表达情绪、发泄愤怒。而随着剧情的发展，演员的情绪和生理机能都达到了不可控的状态……

这是艺术家陶辉的作品。他的创作形式以录像和装置为主，这些灵感是来源于对电影、电视剧，甚至市井新闻报道内容的再创作，素材的选择往往和他的个人经验密切相关。

陶辉，《演技教程》（截图），2014年，单频道高清录像

，彩色，有声，16分34秒，艺术家惠允

《演技教程》的诞生就和陶辉爱看电视剧的妈妈有关——成长在电视媒体的发展和顶峰时期，陶辉从小的媒体启蒙就是电视。陶辉曾说自己的妈妈特别爱看琼瑶剧，看得入戏时常常会边看边哭。这让陶辉不禁反思起现实和影视剧之间的关系究竟是怎样的？艺术创作又将以怎样的身份介入？

“我记忆力里印象最深刻的是《新白娘子传奇》。我在大学期间做了一个作品叫《小青记得要忘记》，就是我拍的我认为的续集。”陶辉说，影响他的更多是电视这种媒介，而不是具体的某一部电视作品。

陶辉，《你好，尽头!》（视频截图），2017年

九频道高清录像装置，彩色，有声，艺术家惠允

他的新作系列《你好，尽头！》讲的是9个不同的人分别给各自亲友或他人打电话，通话的内容则“讲述的都是一些和尽头相关的主题，爱、生命、死亡等等”。根据脚本，陶辉找来演员，在日本拍摄完成。

但那根模糊于戏里戏外的分界线，陶辉想把它挑出来。故意选了一些没那么完美的成片，“我希望观众不要完全相信我提供的内容，就是想让观众看到出错的部分，意识到这就是表演，有真实有虚假。”

陶辉，《你好，尽头!》（视频截图），2017年

九频道高清录像装置，彩色，有声，艺术家惠允

现在耗时长且制作精良的影视剧越来越少，公众视线似乎更容易聚集在“美色”创造的商业电影之中。陶辉说，“这是这个时代的必经之路啊，美色一直都是一股强大的生产驱动力，而且社会的发展导致消费力大增。但是我们还是要把这种类型的影视剧和有艺术追求的影视作品做个区分。”

他谈起喜欢的电影导演：柯西胥，法哈蒂，哈内克——很难一以概括的风格，但可以肯定的是，三者都绝非商业大片的导演。“我认为商业电影是为了消费观众情绪、满足观众情感。我们还是要把商业影视剧和有艺术追求的影视作品做个区分，一种是商品，只是为了消费；而另一种却是为了引发思考。”