浙江歌舞剧院出品舞集《良渚》杭州首演 记者为你划出了这些看点

　　12月6日晚，由浙江省委宣传部、浙江省文化和旅游厅主办，浙江演艺集团浙江歌舞剧院出品的舞集《良渚》在杭州运河大剧院首演。

　　舞集《良渚》共由“音符跳跃”“舞姿翩然”“唱词激昂”“技艺卓绝”“戏剧冲突”“夺人眼球”六个篇章构成。作品用展陈与展演两部分传播“华夏文明之源起”为愿景，通过舞蹈肢体语言与多媒体数字构建，将谷物、水利、玉琮、黑陶、基石以及象形符号等一系列的意象，用艺术手段贯穿整场，段片式的结构方式，让观众了解与体验良渚文化。

　　在导演黄亦川看来，舞集《良渚》不仅描绘江南温婉秀丽的古典风韵之美，而且蕴藉文化记忆的根植和热切的民族情感于其中，赋予其韵律节奏、生命动感及视觉张力，并在其中传达出精微的时代感——传统与现代兼容并蓄，从而引领观众回溯中华民族数千年的悠久文明。

　　那么，观众看到了什么？

　　舞集《良渚》通过“我”来展现5000年前的良渚文化，通过草裹泥，陶，文字，玉琮，玉璧，玉鸟，城邦等，以碎片化的形式来展现。最后再回到5000年后的“我”——回眸祖先们给现在人留下的宝贵财富和祖先们的智慧。

　　于是，观众在服装设计师杨易呈现的作品中，遇见了5000年前良渚文化的玉琮，良渚的文字线条，以及当时主用的麻织品服饰，杨易在5000年的文化元素中，展现的是一种神秘和神圣感。

　　李润扮演的“印”紧身短裤，外层编织的木纹框架结构，良渚头饰纱质一层一层圆弧状代表了年轮，5000年的这片潮湿而错落的土地。

　　刘坤饰演的“我”的形象，其服饰肌理是通过咖啡色麻质面料无数次加工而成，再用木质装饰品进行雕刻刷色缝制等工艺做出不同纹样，更有当时的归属感。

　　吴嘉雯饰演的“玉”——美丽如她， 以白色为基础色，没有其他多余的颜色显得纯净，白色质地用了三四种紗质进行复合手工裁剪羽毛形状，然后一片一片进行缝制，剩余就是用肉色网纱做为衔接，整个视觉空灵，显得舞者线条通透和唯美。

　　舞集《良渚》由黄亦川总导演，编剧蒋巍，王云飞作曲，裘冰舞美设计，周正平、罗文强、周奇期灯光设计，张雪松、陈琳执行导演，杨易服装设计，屠蓓蓓化妆造型设计，杨庆视觉、平面设计，刘坤、李润、冷爽、王璐璐、吕艳萍参与编导。

　　“一部优秀作品，从选题到最终的呈现，无疑包含了许多人的共同付出。”浙江演艺集团副总经理、浙江歌舞剧院总经理周阿勇介绍，历时3年精心打造的舞集《良渚》是一部宣传江南之美、浙江之韵的舞剧，已在2020年完成前期创作，但由于疫情影响，推迟至2021年排练上演。

　　（杭州网 记者 沈雁容 图片由受访单位提供）