“一个人以自身身份说话的时候，他最不是自己；如果给他一张面具，他就能告诉你真理。”

　　——Oscar Wilde（奥斯卡·王尔德）

　　它们或造型粗放夸张，或气势逼人，或泼辣怪异、或惊世骇俗……它们有着生动的表情，却又定格着自己的面孔；它们色彩冲突，却又莫名和谐；它们出自藏地不同匠人的手，却游走于鬼怪神明与人世间……

　　它们就是有着一千多年历史、独具雪域特色的西藏面具。

　　加央益西是自治区级非遗项目“西藏面具”的传承人，也曾是群艺馆的工作人员。虽然已经退休三年，但多年来养成的工作习惯，还是让他无法把自己从以往的工作状态中剥离出来，总是隔三差五地，就来群艺馆的面具陈列室看看。

　　夏日充足的阳光，让琳琅满目的陈列室呈现着勃勃生机，里面摆放着刚刚结束展览、从上海回到拉萨来的“宝贝”们。

　　加央益西出生在西藏昌都，今年61岁。但要说到面具的制作，时光还要倒回到36年前。1983年，25岁的加央益西第一次制作面具。

　　“当时有一台传统晚会，我主动承担了做面具的工作。也没有人教，我只好从布达拉宫借了几个面具，记得一个是夏洽木（鹿），还有就是多达（尸陀林、骷髅头面具）。对着这些面具，我一点点去临摹、制作，就这样摸索着走向了面具制作人之路。”

　　“当时是我一个人做的。先是做模子，然后用泥。泥是从翩博（林周县）的夏宫巴找来的，需要爬很多山才能找到。那里有红泥、还有一种灰色泥。用泥做完之后就翻模子，再翻纸浆，最后画画。第一次做模子大概用了十几天。”

　　对于面具所使用的材料和改良过程，他也做了详细的解说。

　　“面具材料是多样的，木头、纸浆、铜都可以制作面具。以前一次只能制作一个面具，既浪费材料也浪费时间，制作出来的每个面具都不一样。我就用自己所学的道具制作知识，将泥巴倒上石膏做成模子，在模子里贴上纸和布做成面具白坯，等干了之后直接翻出来，这样一个模具就能制作许多一样的面具。”

　　“宗教面具在不使用时，就悬挂在寺庙殿堂的墙壁和柱子上；当宗教活动需要时再取下来戴上；藏戏面具和歌舞面具更是五花八门，制作者完全可以根据个人喜好，对面具形象进行即兴创作；旅游收藏类面具，则来源于宗教面具和藏戏面具。”

　　藏戏面具，主要用于民间歌舞、戏剧和曲艺说唱等艺术中，如藏戏中的白面具、蓝面具、黄面具，多为各种布料缝制而成。在制作藏戏面具时，加央益西根据自己所擅长的方式做了改进，比如把缝制改成粘贴。

　　在加央益西刚开始学习制作西藏面具时，西藏民间几乎没有专门从事面具制作的艺人。加央益西制作西藏面具的手艺，主要通过传统面具来借鉴学习。也去寺庙里看各种面具的造型、着色等，然后拍成照片，回来再照着做。

　　1990年亚运会时，加央益西带着自己制作的80多个面具去北京，一售而空。

　　加央益西收藏的年代最久的面具，也基本上都被国家美术馆收藏了。加央益西说，这也是面具们最好的归宿——将它们展示在更广阔的展示厅，让更多的人认识西藏面具。“现在，只有在国家美术馆去看它们啦，它们（西藏面具）还被带到国外去参加展览呢。”他开心地说。

　　“当时有一个关于西藏民俗的综合展，斯洛伐克博物馆最早收藏了我们西藏的面具、唐卡等等，外国人都竖着大拇指说：西藏的东西好啊！”加央益西骄傲地回忆起这些往事。

　　加央益西退休后，一如既往热爱着制作西藏面具，群艺馆也依然为他保留了面具陈列室。

　　他说，现在最想做的事情，就是把西藏面具传承下去，把他从西藏各个地区寻找的西藏面具，以最好的方式展示给世人。