划时代技术！基于UE的虚拟制作成为影视创作的变革先锋

在过去的两年里，新冠疫情严重破坏了影视人员们的拍摄时间表。

尽管影视行业受到大流行的巨大影响，但虚拟制作在确保拍摄方面发挥了重要作用，国内外都通过虚拟制作技术完成了不少节目和剧集制作。

大流行的推动下，将逼真且高质量的元素结合到实时视频中变得越来越快速和便捷，正在建造的虚拟制作的设施数量和以使用虚幻引擎（UE）为主要制作方式的虚拟制作技术作品数量显著增长。

为什么越来越多的影视制作都采用这种方式？

■虚幻引擎（UE）学习容易——入行门槛低

■打破传统蓝绿幕流程——避免了抠像色溢问题

■拍摄现场实时看到最终的特效——所拍即所得

■简化流程——高效

虚拟制作技术的普及与出圈，使围绕虚拟制作的词汇也受到了许多不同的解释和定义。

事实上，「虚拟制作」一词包括用于创建将实时虚拟内容与实时视频相结合的沉浸式体验的工具、方法和服务。虚拟制作目前大致包括——扩展现实（XR）、虚拟工作室（VS）的技术和技巧。

1. 扩展现实

扩展现实（XR）在虚拟制作方面占据主导地位，由视觉效果协会和美国电影摄影师协会创建的「虚拟制作术语表」将XR定义为「虚拟现实（VR）、增强现实（AR）和混合现实（MR）」以及所有未来现实等技术的总称。

扩展现实（XR）旨在通过计算机将真实与虚拟相结合，打造一个可人机交互的虚拟环境，为体验者带来虚拟世界与现实世界之间无缝转换的「沉浸感」。

三者区别：

① 增强现实（Augmented Reality）将虚拟元素置于真实世界的三维环境中，不仅展现了真实世界的信息,而且将虚拟的信息同时显示出来，使两种信息相互补充、叠加。

②虚拟现实（Virtual Reality）是一种可以创建和体验虚拟世界的计算机仿真系统，其基本实现方式是计算机模拟虚拟环境从而给人以环境沉浸感。

③混合现实（Mixed Reality）通过在现实场景呈现虚拟场景信息，在现实世界、虚拟世界和用户之间搭起一个交互反馈的信息回路，以增强用户体验的真实感。可以说是上述所有虚拟制作技术的混合。

扩展现实虚拟制作最典型的案例就是虚拟互动场景。虚拟互动场景，文化娱乐是先锋，最先成为席卷浪潮。

事实是，虚拟场景对现实世界影响的边界在不断突破，从教育到医疗，在科技创造的新世界，也是一个与真实接近的模拟环境里，完成研究或操作，已经成为不可阻挡的趋势，参与其中的玩家也肉眼可见的增多。

作为云渲染和元宇宙的先行者，蓝海创意云在针对视觉行业的云计算方面，具有近20年的经验，由蓝海创意云助力技术支持的梨花节线下沉浸式场景也于4月30日在树山村大石坞展现。

2. 虚拟工作室（Virtual Studios）

虚拟工作室也称为「绿幕制作」，是最常见的虚拟制作形式之一，旨在于人物或物体周围使用绿色或蓝色的背景，以便后期「抠出」并由虚拟环境代替。

在影视制作中，导演们需要跟踪摄像机的位置和移动，以确保真实和虚拟元素相互作用。在更复杂的场景中，相继通过跟踪人物或物体，并将他们「映射」到虚拟世界中，使得人物或物体与虚拟环境可以进行交互。

长久以来，影视制作中视觉特效的兴起让一些创作者感到担忧，但随着VR和AR的技术日益成熟，这种趋势可能会发生转变。

虚拟制作通过技术为「协作」开辟了更多的可能性，它使创作者们能看到正在拍摄的整个镜头成效，而不仅仅是一个仅通过绿幕的幻想。

特别是影视动画行业，高精度预览、虚拟制作实时出片……都成为既定趋势，很多围绕虚幻引擎制作的商业模式都被市场和资本看好，准备大展拳脚。

在未来，虚拟制作旨在艺术、特效等虚拟部门、现场和制作之间进行沟通。

这意味着虚拟技术不再仅仅只是技术，而是为行业提供了更好的沟通、更强的协作和更有创意的控制。