唐伯虎画作精选

2018-12-11 21:43

唐寅陶穀贈詞

台北故宫典藏

画幅描写北宋初年，陶穀（903－970）出使南唐的历史故实。陶穀使弱国，态度傲慢，南唐遂令名妓秦蒻兰以色诱之，两人尽一夕之欢，穀填词〈风光好〉相赠留念。作者以芭蕉、奇石与屏风，围囿二人的天地。画中脚翘撩拨琵琶的女子，正是秦蒻兰。男女二人间，烛影摇红，与题识中的「一宿因缘逆旅中」互相呼应。

此作精谨秀丽，画人物、树石芭蕉与杜菫（约活动于1465－1505）风格相类，完成时间当晚于唐、杜一四九九年北京初识之时；依笔墨风格，此幅为唐寅三、四十岁间的作品。

唐寅陶谷弱兰图

唐寅王蜀宫妓图

绢本设色 124.7×63.6厘米

北京故宫博物院藏本幅自题：“莲花冠子道人衣，日侍君王宴紫微。花柳不知人已去，年年斗缘与争绯。蜀後主每于宫中裹小巾，命宫妓衣道衣，冠莲花冠，日寻花柳以侍酣宴。蜀之谣已溢耳矣，而主之不挹注之，竟至滥觞。俾後想摇头之令，不无扼腕。唐寅。”

此图为唐寅人物画中工笔重彩一路画风的代表作品，显示出他在造型、用笔、设色等方面的高超技艺。仕女体态匀称优美，削肩狭背，柳眉樱髻，额、鼻、颇施以“三白”，既吸收了张萱、周昉创造的“唐妆”仕女造型特色，又体现出明代追求清秀娟美的审美风尚。四人交错而立，平稳有序，并通过微倾的头部、略弯的立姿和攀连的手臂，形成动态的多样变化和相互的紧密联系，加强了形象的丰富性和生动感。笔墨技巧近法杜堇，远宗唐人，衣纹作琴弦描，细劲流畅，富有弹性和质感，冠服纹饰描画尤见精工，细致入微。设色鲜明，既有浓淡、冷暖色彩的强烈对比，又有相近色泽的巧妙过渡和搭配，使整体色调丰富而又和谐，浓艳中兼具清雅。作品画风带有雅俗共赏的艺术特色。

此图原名《孟蜀宫妓图》，俗称《四美图》，由明末汪砢玉《珊瑚网画录》最早定名，沿用至今。近经专文考证，当改为《王蜀宫妓图》，描绘的是五代前蜀后主王衍的后宫故事。画面四个歌舞宫女正在整妆待君王召唤侍奉。她们头戴金莲花冠，身着云霞彩饰的道衣，面施胭脂，体貌丰润中不失娟秀，情态端庄而又娇媚。蜀后主王衍曾自制“甘州曲”歌，形容著道衣的宫妓妩媚之态：“画罗裙，能结束，称腰身。柳眉桃脸不胜春，薄媚足精神。可惜许，沦落在风尘。”唐寅创作此画，则旨主揭示前蜀后主王衍荒淫腐败的生活，寓有鲜明的讽喻之意。

1937年，张伯驹先生从古玩商郭葆昌那里欲以20万元购买三希之《中秋》、《伯远》两帖，以及李白《上阳台帖》、王时敏《山水图》、蒋廷锡《瑞蔬图》与唐寅《王蜀宫妓图》。无奈因战事，金融封锁，首付6万元后余款不能结清，只得退还二帖，留下包括此图在内的其余四幅书画。后张伯驹先生将此图捐赠给国家，1953年国家文物局拨交唐寅《王蜀宫妓图轴》归故宫博物院收藏。

唐寅画班姬团扇轴

《画班姬团扇》取材自汉班婕妤的〈怨歌行〉：「常恐秋节至，凉飙夺炎热，弃捐箧笥中，恩情中道绝。」榈树下，班姬持扇伫立，庭前复植有蜀葵，点出夏末时令。幅中画花用没骨法、仕女脸部的三白法，均与杜菫〈玩古图〉极近，据此可追索唐寅的风格源流。另外，由画上方文徵明题识的书体研判，应为文氏四十岁后所作。文与唐同年，故本幅可定为唐寅此际（一五Ο九顷）的作品。

唐寅牡丹仕女图

纸本设色 125.9×57.8厘米

上海博物馆藏

唐寅是一个饱尝了世态炎凉滋味的画家，同时又是一位才华横溢的江南才子，但仕途落魄。二十九岁时因为科场舞弊案被无辜牵连，蒙冤入狱。他遭此打击，再也无心为吏。许多昔日向他求诗乞画的座上客，转而将他视若路人。图中玉立一高髻簪花女子，右手持扇，左手拈花，体态丰盈，举止安详，头部勾勒精工，晕染匀称，是富贵人家之少妇形象。

(传)唐寅红叶题诗仕女图

美日艺研所

唐寅小庭良夜图

唐寅秋风纨扇图

纸本水墨 77.1×39.3厘米

上海博物馆藏

画家用遒劲飞舞的线条,表现了生动的形象,刻画了一位体态丰盈,举止安详,头部勾勒精工的富贵人家之少妇。画家在画脸、手和胸的部位,宛如北宋李公麟圆细流丽之笔,而衣裙、腰带、披肩多以南宋李唐飘举方折之笔,这种方圆兼施的笔法,增强了这位少妇的动态美和形体美。虽然用水墨描写,却有丰富的色感,在艺术上有独特之处。画上钤有多方收藏印章。

唐寅吹箫图

绢本设色 164.8×89.5厘米

南京博物院藏

唐寅的人物画，大致未逾南宋人物画的格局，多在刻意塑造一种娇小而端丽的美女形象。这幅《吹箫图》仍然沿袭了他早年人物画工细艳丽的特点，人物面容娟秀，体态端庄。衣纹用笔粗简，劲力流畅，顿挫宛转。

唐寅李端端图

南京博物院藏（点击另开窗口）

传唐寅维摩说法图轴

台北故宫博物院藏

唐寅嫦娥执桂图

唐寅山路松声图台北故宫博物院藏

峰峦峻峭重迭，山谷间瀑泉曲折隐现，沿著岩壁流泻而下。苍松偃仰盘曲，上有枯藤盘绕。桥上策杖高士仰首倾听松泉声，展现寄兴于山水的高雅情致。山石轮廓以中锋画出，斧劈皴拉长转折线条，运笔灵活流畅。巨章式山水构图，承袭南宋李唐画风，为其成熟期的代表作。

款识云：「治下唐寅画呈李父母大人先生」，指的是吴县知县李经。其在吴县任职三年期间，对邑中文士非常爱重，正德十二年（1517）陞户部主事。唐寅所居桃花坞属吴县辖治，此图应为李经赴京前赠作。

唐寅步溪图北京故宫博物院藏

此图写高士步溪赏景。图中巨峰突兀，杂树成林，枝随风摆，溪水微波，高士于溪畔桥边仰首而望，若有所思，画面清秀中有浓重，柔润中见雄健。

唐寅骑驴归思图上海博物馆藏

此图为唐伯虎的创新杰作。图画峻险山崖、盘曲栈道、急湍危桥、葱郁林木、骑驴旅人。用笔师法李唐，刚劲犀利，皴法把大斧劈皴拉长拉细，更显活泼滋润，用墨浓淡精到，既有北派山水的立体感，又有南派山水的情趣味。

唐寅东篱赏菊图上海博物馆藏

唐寅虚阁晚凉图四川省博物馆藏

此图远处山峦起伏，泉流折叠于茂林烟雾间。近处浓荫茂盛，深掩茅屋草堂。旁有溪桥流水，意境清幽。盛暑时节，两三老人，在此消暑谈心，乐以忘忧。此幅皴法学刘松年李唐，山石轮廓线转折处不露锋芒，皴点齐下，丰润华滋。作者善于把前人的技法融会贯通，自出新意，自成面貌。

唐寅西洲话旧图

《西洲话旧图轴》 “醉舞狂歌五十年，花中行乐月中眠。漫劳海内传名字，谁信腰间没酒钱？书本自惭称学者，众人疑道是神仙。些许做得功夫处，不损胸中一片天。”

画中树石矮屋，穿插掩映，前景右侧，枯树斜擎而上，中景巨石旁的茅屋中，两人对坐，当是作者与访客「西洲」，惜身分不可考。画中枯树、细枝及稯叶，出现颤笔，然布景剪裁，仍觉精警动人。画上行书题跋，用笔爽利劲拔的风神，为唐寅成熟期的书风。依其中识语「醉舞狂歌五十年」，成画时间的下限，可订在唐寅五十岁时，即一五一九年。题诗中的「不损胸前一片天」，唐寅率真不羁的性情一表无遗。

唐寅钱塘景物图故宫博物院藏

自题七绝并署款：“钱塘景物似围屏，路寄山崖屋寄汀。杨柳坡平人马歇，鸬鹚船过水风腥。唐寅。”钤“□郡”（白文，残，应为“吴郡”二字）、“唐白虎”（朱文）、“学圃堂”（朱文）印。此作在流传过程中曾经遭受损坏，唐寅题诗的顶端部分“钱”、“寄”、“船”字均为后世所补全。本幅下方二藏印模糊不可辨。图画崇山栈道，游骑翩翩，草阁游人独坐，江中渔舟游弋。山石、树木取法南宋李唐、夏圭，用笔方硬细峭，刻画精到，点景人物形态自然，风格细秀，显示了作者早年规步南宋“院体”风格的绘画功底。

唐寅高山奇树图上海博物馆藏

唐寅是一位放荡不羁的旷代才子，在琴棋书画方面均有很深的造诣，尤其在山水画方面，他那才子型的才思敏捷与自由飘逸的思维方式，更是造就了他那潇洒的笔法墨法以及独特风格。《高山奇树图》是一幅构图雄伟，构思巧妙的山水画杰作。此画的前景是巨大的山岩，湍急的溪流从山间流出，几株古木从山间斜倾而出。

唐寅落霞孤鹜图上海博物馆藏

此画描绘的是高岭峻柳，水阁临江，有一人正坐在阁中，观眺落霞孤鹜，一书童相伴其后，整幅画的境界沉静，蕴含文人画气质。画家自题云“画栋珠帘烟水中，落霞孤鹜渺无踪。千年想见王南海，曾借龙王一阵风。”表示他羡慕《滕王阁序》作者王勃的少年得志，为自己坎柯的遭遇鸣不平。在表现技法上，近景的山石多用湿笔皴擦，勾斫相间，用墨较重。全画墨色和悦润泽，景物处理洗练洒脱。