2020年的秋冬，郑州人对美的感知，达到了顶峰。
郑州美术馆新馆的开放，如同一把火炬，点燃了本土公众的美术热情。新馆开放半个多月，火爆程度持续攀升，已有超3万人次来此打卡，周六、周日更是场场爆满，最多的一天，参观者达到近5000人次。
火爆的背后，折射出郑州公众对艺术的极度渴求，而在公立美术馆之外，郑州民营美术馆也别有洞天。
郑州美术馆新馆首批展览 河南商报记者 邓万里 摄
单日观众最高达近5000人次，郑州美术馆新馆持续火爆
不得不说，本土公众对艺术的渴求，随着郑州美术馆新馆的开放，如同雨后春笋般迅速涌现。
几组数据足以说明。
2020年10月25日，郑州美术馆新馆开放，首日600个预约名额3小时被抢空。
开馆至今已有半个多月，旺盛的参观需求并非昙花一现，仍在以“饱和”状态持续。郑州美术馆新馆工作人员介绍，开馆后的周六、周日，场场爆满，预约名额甚至早在周中就已被抢光。以即将到来的本周六（11月14日）为例，三个时段共1500个名额已全部被预约完毕。
据统计，截至2020年11月10日，新馆已有超3万人次前来观展，单日最高将近5000人次，日均观展达2000余人次。而此前郑州美术馆老馆单日观众参观最高峰仅为830人次。
“观众大致分为三类：有专业的画家和艺术爱好者，也有‘打卡’拍照的普通公众，还有带着孩子来体验美育活动的家长。”工作人员观察发现，入馆人群年龄层丰富。
火爆的背后，折射出郑州公众对艺术的极度渴求，而在公立美术馆之外，郑州其他美术馆也别有洞天。比如，石佛艺术公社、瑞光创意工厂和升达艺术馆，就是其中的典型代表。
石佛艺术公社 河南商报记者 邓万里 摄
石佛艺术公社“谁说严肃的展览，年轻人就不爱？”
风起叶落，满地金黄，车轮碾过，咔嚓作响。
2015年11月，也是在同样的季节，石佛艺术公社画廊开放了。
石佛艺术公社画廊位于高新区科学大道1号，它的“前世”在石佛村。2006年，从纽约回到家乡石佛村的艺术家黄国瑞，租下村民的顶楼，自行建造彩钢房，成立了石佛村179号画室。从那以后，村子里一大片红色的屋顶下，聚集着一大批本土艺术家，最多的时候有200多位艺术家入驻。后来，石佛村拆迁，经过几番挣扎，新的石佛艺术公社应运而生。
近期，石佛艺术公社画廊正在举办年展，主题为《重置》。
石佛艺术公社画廊正在举办年展 河南商报记者 邓万里 摄
黄国瑞介绍，展览展出了绘画、装置、雕塑、摄影等作品，共有近百位艺术家的作品参展。这些艺术家有的早已功成名就，在全世界举办过巡展、个展；有的则是一些新生代年轻艺术工作者，虽然不为观众熟悉，但经由展览也都获得了观众的喜爱。
“谁说严肃的展览，年轻人就不爱？”黄国瑞回忆，开展当天来了许多年轻人，石佛艺术公社近些年推出的一系列艺术活动，正在帮助郑州艺术逐步摘掉“土气”的帽子。
年轻不是年龄，是一种心态。展厅里，50多岁的崔先生看得很认真，他接触国画创作已经20多年，面对更为新潮的当代作品，他并不抵触，“不管什么作品，呈现的都是艺术家眼里所看、心中所想的，无论是色彩和构图，都能给人启发，总能有意无意地加入自己的创作中。”
瑞光创意工厂 河南商报记者 邓万里 摄
瑞光创意工厂打破固有偏见，让观众把艺术带回家
如果你认为，画只能挂在墙上，只能束之高阁，那就是你对艺术的偏见。在二七区二环支路和瑞光路交叉口，一场别开生面的插画陶瓷展，正在瑞光创意工厂“绽放”。
在这里，陶瓷成为创作的载体，陶瓷碗、杯、罐、摆件等，被赋予五颜六色的图案，每一件作品都传达出一个做陶女孩的内心世界。展览的主人叫蔷薇，原名刘璐，毕业于江西景德镇陶瓷大学设计学专业，2016年6月在陶瓷之都景德镇成立PinkFaceStudio工作室，专注于独具风格的插画与陶瓷艺术创作。
陶瓷成为创作的载体 河南商报记者 邓万里 摄
2020年10月下旬开展后，她创作的90多件作品，目前只剩三分之一。“消失”的作品，都“飞入了寻常百姓家”。这些陶瓷是可以出售的，观众大饱眼福后，买来送朋友或者自留，兼具观赏性和实用性，如此接地气的艺术品，谁不爱？
吾空空插画艺术作品展 河南商报记者 邓万里 摄
“据说，一个星球的人，第一次见面就能彼此识别。”这些颇具治愈性的文字，来自瑞光创意工厂的另一个展览——《空空的时间之旅》，即吾空空插画艺术作品展。宇航员吾空空是展览的主角，展览通过插画、影像、装置等形式，去呈现艺术家吾空空所感受到的浩瀚宇宙和无边自由。
这里既是展厅，也是一个集手工教室、插画工作室为一体的创意空间，每个人都可以发挥想象，创作独属于自己的手工作品。
升达艺术馆 河南商报记者 邓万里 摄
升达艺术馆用“潮”打入年轻人的圈子
升达艺术馆，因举办过国际摄影节而声名大噪，但却有着略显尴尬的身份。
升达艺术馆位于金水区城东路与顺河路交叉口，既不像石佛、瑞光里的艺术空间一样属于民营场馆，也不是公立美术馆，它由企业家捐建，交给郑州市美术馆作为分馆使用，2019年底交给郑州文化投资建设有限公司运作。作为一个特殊的存在，升达艺术馆少了一些自由度，同时也背负了沉重的运营压力。
升达艺术馆该如何定位？馆长冯世夔陷入了深深的思考。疫情期间，艺术馆停摆，也是在这段时间，冯世夔给出了思考答案：面向公众，做自己特有的文化现象。
2020年5月1日，升达艺术会客厅全新亮相，邀请行业大咖来此做交流，和公众以及艺术爱好者面对面沟通，聊生活，聊故事，聊一切与美有关的事情。每个月至少一期，多的时候一个月举办四期，截至目前，已举办了近30期。冯世夔回忆，在其中一期关于当代艺术的活动中，他发现，观众席出现了一批俊男靓女的面孔，他们大多是95后、00后，“那一刻，我直观地感受到，升达艺术馆走进年轻人的心里了”。
小红书上，来升达艺术馆打卡的网红不在少数，这种自发性的宣传，会直接点燃网红粉丝的好奇。每周二到周五，升达艺术馆从下午两点便开始热闹起来，工作日的入馆观众可达500多人次，周六、周日更是“爆满”。
艺术会客厅的模式仍在探索中，但冯世夔十分清楚，想要留住年轻人，就要加入年轻人的圈子中。每期活动，都会在B站、抖音、一直播平台发布相关视频，用最潮的玩法，“夺取”年轻人的“芳心”。
郑州美术馆新馆首批展览 河南商报记者 邓万里 摄
郑州美术馆新馆火爆，是令人欣喜的开始
火爆的郑州美术馆新馆，如同久旱逢甘霖，滋养着郑州观众渴求艺术的内心。
在瑞光创意工厂创意总监、策展人汪小?看来，郑州人对文化生活的渴望，早已有之，只是这次在官方助力下被集中放大，表现为一次爆发，“新馆离市中心也挺远的，大家争着去看，因为在周末，大家除了购物，似乎没有什么补充文化生活的方式。”
公立美术馆如此受追捧，让汪小?感到非常欣喜。
他认为，公立美术馆的体量、声量，都是民营美术馆不可比的，公立美术馆会起到教化市场的作用，培养大家看展的习惯，提高大家的艺术鉴赏能力，促使生活方式转变，提到郑州特色、郑州气质，人们不只想到“大玉米”，还能想到美术馆、画廊、艺术空间等，“氛围总是越催越浓，市民对美术的关注越多，对郑州本土小众美术业态的发展越有利。”
公立美术馆的展览，主题更加宏大，主流知晓度更高；而私人空间的展览，更加偏重当代，比较生活、时尚，更有质感且有各自圈层的稳定受众。
“两种艺术风格不同，场地风格不同，没有高下之分，这恰是艺术的多元性。”汪小?期待着，在公立美术馆的带动下，更多人会主动把目光投向小众美术，美美与共的道理，大抵如此。
郑州艺术家吾空空作品展览 河南商报记者 邓万里 摄
艺术家不再“清贫”，有插画师年入300万
其实，在公立美术馆之外，郑州本土艺术空间活跃着大量的艺术家，或许这是更容易被公众忽略的一道风景。
“最近赶稿子，忙疯了。”作为郑州一名自由插画师，袁小真接受采访前，这样描述自己的工作状态。
袁小真，为绘本《82年的金智英》《小偷家族》绘制插画，曾创作《郑州二十四节气插画》《绿城——旧时光，你是个美人》等，作品呈现了郑州的风土人情，因此受到广泛关注。
目前，她的工作是为出版物绘制插图，和各地出版社编辑们通过网络进行沟通，是一位自由插画师。
顶着一头短发碎花烫，袁小真带着满满的文艺气质，她画画、赶稿，养了一只猫咪，工作之余忙里偷闲做美食，闲暇时出去旅行，拿着本子走到哪里画到哪里，不放过每个感受美好生活的机会。
这种状态，与大众想象的艺术家，似乎不太符合。说得更直白一些，在大家的刻板印象中，艺术家似乎都是比较“清贫”的。
袁小真说，物质方面，这份职业完全可以自给自足，作为一个创作者，生活体验也是艺术创作的一部分，“我可能和大多数人一样，只是刚好把所见记录下来，用绘画的形式表现出来，就足够满足了。”
借助抖音、淘宝、B站等互联网平台，艺术家持续曝光，打造个人IP，形成稳定的受众圈层……近四五年开始，郑州艺术家不再需要依赖机构，有了更多的曝光渠道，不乏小有名气，拥有天南海北的粉丝。这份职业，已经摘掉了“清贫”的标签，足以体面和快乐。
“有插画师一年收入300万，有自己的工作室，实现着艺术梦想，也过着令人羡慕的生活。”据汪小?观察，有的艺术家自称“清贫”，可能是高估了作品的价值，或者传播方式出了问题。
在这个时代，有太多的平台可以供艺术家施展才华。比如，“双11”零点一过，吾空空的淘宝店上新了一本日历辞典，进入她的文艺小店，已有近3万粉丝关注，其中，原创黏土趣味手工DIY材料包，已累计卖出超5000份。
画廊博览会、艺术节、设计周……未来郑州还能这么玩儿
打卡拍照、配上小清新的文案、选好照片一键发送……活跃在互联网平台上的艺术展览，大多以这样的形式出现，像一套流程化的操作，这也成为许多展览自我推介的“吸睛法宝”。
不得不说，戳破“伪文艺”的气泡，观众从纯打卡图热闹到真正沉浸于展览，这一过程的跨越，仍需要各方的持续努力。
2020年11月11日，在这个“买买买”的营销节日中，对于石佛艺术公社的艺术家夏晏而言，“眼红”的不是购物，而是在上海开幕的西岸艺术与设计博览会。
受全球疫情影响的跨国旅行限制尚未完全解除，在部分展商未能如愿参展的情况下，博览会依旧迎来了近50家国内外优秀画廊的参展，集中展示20世纪初以来横跨绘画、雕塑、装置、影像、表演艺术等多种形式的精选佳作。
一直以来，11月上旬都有一个“上海艺术周”。西岸艺术与设计博览会、上海廿一当代艺术博览会前后，上海的美术馆、画廊、私人空间新展都会集体开幕。河南商报记者统计后发现，这个艺术周，7天时间，上海共有87个展览开放，热闹非凡，堪称文化盛宴。
“我实在太羡慕了，这周末我计划飞去上海看展，相比之下，郑州的展览还远远不够。”夏晏说，郑州业内流行一句话，即“展览的开幕式即闭幕式”，有些展览一看就老气横秋，甚至还存在文人相轻以及派系之争的狭隘现象，无法多元化、集聚性地发展，缺乏足够大体量的展览，“郑州可不可以也举办画廊博览会？用更年轻态有活力的展览，打造出郑州应有的时尚风貌。”
“总体来看，官方的展览太少了，官方的力量对市场的普及和教化，是不可估量的。”汪小?期待着，未来的郑州，拥有自己的艺术节、设计周，在大型文化艺术活动的交流中，体现出郑州艺术的新气象。
袁小真作品
袁小真作品
兽桃作品
李书天作品
【相关链接】郑州有趣艺术家，你或许曾看过Ta的画
郝云：1989年毕业于中州大学装潢设计专业，郑州美术家协会当代艺术委员会主任，绘画作品总体而言大都是“简单”的，抽象画由点线面构成，这种构成的和谐感本身创造了美。
李书天：1992年出生，男，河南商丘人，2015年毕业于天津美术学院综合艺术系，现工作生活于郑州，主攻当代油画。
兽桃：独立插画师，玩具设计师，脑力训练爱好者。致力于探索将插画创意以杜邦纸、雕塑、影像、玩具等多媒介的艺术载体呈现与再造，创造出独特的个人风格与创作思维。
吾空空：一只为梦想迈着小步子前进的画手，正在画把生活变成一本可以记录美好的画册，用自己的双手去记录去创造。
袁小真：80后自由插画师，著有《郑州二十四节气插画》《绿城——旧时光，你是个美人》《嗨，我为你画了一座浪漫的郑州》等。
山吹：郑州本土独立插画师，2019年年底，在瑞光创意工厂贴苑举办《东京夜晚的奇怪想象》插画展。（以上排名不分先后）
（河南商报记者 郑超）
（原载于2020年11月12日《河南商报》3版4版）