黄冈居然之家垂直森林城市综合体 未来城市的生态生活

凤凰网房产杭州站

2022-02-09 10:48

来源：凤凰网房产杭州站

(“地产画报君”,凤凰网房产已获授权)

/黄冈 居然之家垂直森林城市综合体/

/未来城市的生态生活/

建筑设计：博埃里建筑设计事务所

位置：湖北

摄影师:Stefano Boeri Architetti China

黄冈 居然之家垂直森林城市综合体位于湖北省黄冈市，是由博埃里建筑设计事务所在中国建造的第一座垂直森林，现已全部完工并迎来了它的第一批住户。

这是一种新型的垂直森林，结合了开放式和封闭式阳台，塔楼外立面采用悬挑元素，结合阳台空间打破建筑的规整性，也为植物的生长提供了一个富有层次和变化的平台，使得树木和灌木的存在更加突出。也是树木与与立面的设计完美契合。

建筑师 Stefano Boeri 说道：“该建筑拥有可以欣赏到绿树成荫的立面的绝佳视野，同时增强了对绿色植物的感官体验，并将植物景观与建筑维度融为一体——因此，住宅塔楼的居民有机会体验从不同的角度看城市空间，让久居城市的人们也能充分感受被自然环绕的惬意。”

居然之家黄冈垂直森林城市综合体占地4.54公顷，由五座塔楼组成，项目包含的五栋塔楼引入“垂直森林”概念，形成了一个集住宅、酒店和大型商业空间为一体的新型绿色综合体，能够满足不同个人、居民和游客的日常需求。

建筑外立面种植了选自当地树种中的404棵乔木、 2408平方米的多年生花草和沿阶草 Ophiopogon bodinieri、佛甲草 Sedum linear、金边麦冬 Liriope spicata等攀援植物。每年将会吸收城市中22吨二氧化碳，产生11吨氧气，已成为湖北省黄冈市中心的地标性建筑物。

博埃里建筑设计事务所中国合伙人、总经理胥一波博士评论道：“黄冈垂直森林城市综合体的建成是博埃里绿色理念在中国实践的一大步，它的成功令人欣慰。我们希望有一天每个人都能在自己私人领域而非只在公共建筑中接触到垂直森林。住宅中的垂直森林，会从根本上改变未来城市的景观，改变人们对未来生态生活的期待。”

/大同艺术博物馆/

/全新的创意产业中心/

建筑设计：Foster Partners

位置：大同

摄影师: Yang Chaoying

大同艺术博物馆作为中国重要的全 新文化目的地之一，即将向公众开放，并将以本土艺术家的油画作为首次特展的内容。这一建筑也是大同新城文化广场区的四大建筑之一，其旨在成为该区域全新的创意产业中心。大同艺术博物馆如雕塑般的外形自然地从景观中升起，就像是一系列相互连接的金字塔显露了它们的“冰山一角”。建筑中，部分展览空间沉入地下，其周围则环绕着景观广场。此外，博物馆还配有与文化展览功能相辅相成的教育及学习空间，其中包括了儿童艺术画廊、媒体博物馆、档案馆以及艺术品存储设施。

Foster Partners建筑事务所的工作室负责人Luke Fox表示：“博物馆常被视为人们的社交枢纽，因此，大同艺术博物馆作为这座城市的‘城市会客厅’，它将带领人们、艺术品和艺术家聚集于这个可以让他们互动的场所。而博物馆的核心区‘中央大画廊’则进一步地诠释了这种精神，其宽敞、灵活的展览空间设计旨在容纳特别委托的大型艺术作品、表演艺术及其他特殊活动。”

博物馆周围有着强烈语言的景观设计中的对角线小径将逐步引导人们进入博物馆内。建筑的主入口则是一个蜿蜒的坡道，它带领人们走到开放的下沉广场中，并且，这一广场也是一个可以进行户外表演的圆形剧场。进入建筑后，人们将首先抵达夹层空间，一览中央大画廊的全景。这一空间作为馆内的社交核心，其高37米，跨度则仅80米。此外，控制展览空间内微气候的区域则被单独设计在博物馆外围一层中，以此方便相关人员前往。大同艺术博物馆的另一关键则在于它对教育与学习的侧重设计：馆内设有一个专门的儿童艺术画廊，它有着高大的朝南窗户，因此这一空间将充满温暖的自然光线。同时，较小体积的教育中心和媒体图书馆则与其他教育功能区域相辅相成，为博物馆提供了艺术家驻地、讲座和会议等的设施。

建筑屋顶由四个相互连接的金字塔结构构成。这四个金字塔的高度逐级递增，并朝文化广场的四个角落展开。自然光线则通过每个金字塔顶端的屋顶流入室内。此外，屋顶的折线设计也直接呼应了建筑内的大跨度结构：造型与结构共同运作，为博物馆打造了巨大的、灵活的无柱体量。同时，以中央大画廊为核心，较小的展览空间则环绕着建筑周边布置。另外，屋顶覆有自然氧化的弯曲金属钢板，以此帮助整体进行排水，同时也为建筑表面打造了丰富的三维质感。这一面板的比例尺度正适合大规模的博物馆，其线性排布也进一步地突出了金字塔形屋顶的形态。

建筑整体仿佛沉入了城市文化广场之中，其在尺度设计上与邻近的文化设施息息相关，从而平衡了这一区域总体规划的构成，并最大限度地扩充了内部空间的体积。在白天，每个金字塔体块的天窗都为室内引入了丰盈的自然光线。在晚上，建筑则可以成为 新文化区独树一帜的灯塔。

大同艺术博物馆的高效被动式设计响应了大同本地的气候。其高层天窗利用了建筑北侧和西侧的自然条件，并让自然光帮助建筑进行开窗设计，同时也最大限度地减少 太阳能增益，从而确保内部有着艺术品展览的最佳环境。此外，建筑与其高性能的立面一起“沉入”地下，因此进一步地减少了对能源的需求。而大部分屋顶是保温的，隔热层也达到了建筑规范要求的两倍。

/降临/

/关于未来的城市纪念碑/

建筑设计：Wutopia Lab

位置：上海

摄影师: CreatAR Images

Wutopia Lab 受TOPYS委托联合大界 机器人在上海万象城星空广场上以3D打印方式落成了一个魔幻现实主义的装置，降临。这也是是Wotopia Lab的一个城市微空间复兴计划的一次尝试。

星空广场夹在万象城背面和北侧停车库之间，广场上还有个地铁出入口。变成一个纯粹的交通场地。TOPYS希望邀请Wutopia Lab在这里创作一个能激活社交性并激活星空广场的装置。由于星空广场下方是地铁，地面楼板承重只有3.5KN每平米。那么这个装置要求轻，不易老化，容易维护，安全，防水，施工简单尤其不能在地面上做开凿固定的施工。TOPYS同时希望这个社交装置在满足功能性上要有昭示性。预算50万。

我联系了大界 机器人，经过讨论，采用3D打印技术可以创造出一个3*3*7的极限体积。重量只有650公斤。不过轻有轻的烦恼，容易不稳定。于是大家同意用 机器人3D打印一个ABS黑DO。我称它为《降临》

降临在广场上的黑DO是一个象征主义装置，它同时具有神性和人性的表达。沉默黑色的长方体内部是一个抽象的喀斯特山洞，你需要探索，攀登然后看到一个黄色的天坑，阳光从这里照耀在你的头顶，你会在那个时刻有些恍惚而思考自己的存在于这个繁杂都市的意义。这个时刻，降临的黑DO就是这个世俗城市的神圣空间。

有趣的是，黑色长方体又是可以被分解的，隐藏在里面的黄色会被剥离出来而闪耀。分离的体块不严格地限定了一个世俗的场所，人世间的欢愉在这个临时限定的场所里飘荡。这个分解的黑色方尖碑就是这个世俗城市的欲望空间。

黑DO内部灵感来自于《underland》这本书，而外部灵感则来自于星际之门，一个可以让我们短暂由此而到达一个退避现实的工具。它是3D打印而成，似乎是人做，其实是也不算是人作。重要的是它的降临，会激活一个边缘的公共空间。

《降临》是通过大界机器人打通设计端及工厂端，实现设计建造互联的ROBIM平台，结合了参数化设计、空间打印数字化建造技术而3D打印出来的。所谓空间打印技术又有别与传统的FDM打印，能够快速制作出异形的空间体量。实现建筑师独特的标志性的设计语言。3D打印技术是实现自由形态的增材制造技术。其中打印材料的短固化性能是实现空间打印的基础，灵活的机械臂在空中画出预设的形状并瞬间降温凝固，得到空间结构。生产制作中也充分发挥了六轴机械臂广阔的自由度，以最大化最高效的制作尺寸，并云端发单制作文件，无人自动化生产。最后工厂用了1.5个月以改性丙烯腈丁二烯苯乙烯(ABS)打印了BDO，花了一周在现场安装完成。

编织ABS最后创造了一个半透明黑DO。黄色的天坑在日光下隐约可见。到了晚上又像一个巨大的灯笼。这个沉默不语的装置用戏剧性语言如哑剧边表达了建筑师所有想传递给这个城市和居民的信息和观点。它就是一个可以进入的关于未来的临时的城市纪念碑。

/匈牙利音乐之家/

/布达佩斯 新文化地标/

建筑设计：藤本壮介建筑设计事务所

位置：匈牙利

摄影师: Palk Gyrgy

匈牙利音乐之家于2022年1月23日在布达佩斯正式向公众揭幕。作为城市中全新的文化地标，音乐之家致力于音乐与声音的创造，它将提供一种结合景观、建筑与展览设计的独特艺术体验，使参观者从新的角度认识音乐创作及其对我们的生活所产生的影响。

这一充满雄心的项目由藤本壮介事务所领导，是欧洲规模最大的文化项目——“Liget Budapest Project”的一部分。通过创建和改造多个文化机构，并在城市的中央公园内创建新的休闲体验和绿地，音乐之家将为布达佩斯的文化体验带来显著的改变。

该项目的愿景是通过自然、声音与光线的互动，将音乐体验带入生活。布达佩斯是匈牙利民间传统艺术乃至欧洲古典音乐的历史悠久的中心，作为重要的艺术场馆，音乐之家将举办一系列涵盖古典与民间、流行与爵士流派的现场音乐表演，同时进行展览和教学项目，旨在为普罗大众创造演奏和体验音乐的机会。

这座瞩目的建筑坐落于城市公园的树林间，拥有9000平方米的总建筑面积。藤本壮介事务所提出的设计方案从声音与自然的协同作用中提取灵感，将建筑作为其所在公园的环境的延续和对21世纪博物馆空间的重新诠释。音乐之家的立面以一层“玻璃幕帘”围合，呈现出完全透明的观感，模糊了室内与室外空间的界限。为了与自然环境保持一致，音乐之家配备了一个创新性的供热和制冷系统，主要借助地热能源和其他可再生资源来满足建筑的能源需求。

由3万多片装饰性“树叶”组成的天幕镶嵌于建筑的吊顶上，并通过由1000个蜂窝状单元组成的钢结构进行固定。天幕进一步强化了置身于大自然的体验，独特的屋顶结构亦是从声波的不同形式中获取灵感。巨大且起伏的屋顶结构被赋予了变化的深度，同时又保持在城市公园的树冠之下，使茂密的枝叶得以从屋顶表面近100个形状不一的孔洞中滑过。

“城市公园里的众多树木使我们深受吸引，并从它们所创造的空间中得到启发。厚实而繁茂的树冠覆盖并保护着周围的事物，同时又允许阳光照射于地面。我们因此构想了开放的楼层平面，弱化了内部与外部的界限，使建筑成为自然环境的一种延续。”——首席建筑师藤本壮介

音乐之家的空间包含三个各具特色的层级，犹如三段不同的乐章，将自然与音乐交织在一起。地下层空间用于永久和临时展览，并包含一个独特的声音圆顶；公园层包含以玻璃围合的音乐厅和露天舞台；顶层则将专门用作教育空间。

半球状的声音圆顶可谓是场馆中最具特色的部分——在世界范围内也并不多见。圆顶的设计灵感源于20世纪作曲家施托克豪森。在1970年的日本大阪世界博览会上，他在一个球形的音乐场馆中首次创造了3D式的听觉体验。音乐之家的声音圆顶提供了全方位的沉浸式体验，可供60位听众在此体验由超过31个扬声器从不同方位发出的360度环绕立体声，创造出如“全息图”一般的声墙。

馆内包含多场永久和临时互动展览，融合了21世纪的技术、音乐教学工坊、音乐活动及露天音乐会等内容，意在将匈牙利丰富的音乐传统及其在欧洲音乐史上的里程碑式的地位传达给国内外的游客。

与公园持平的首层空间包含两个室内音乐厅；较小的一间主要用于讲座和研讨会，亦可作为音乐会场和礼堂。位于建筑入口处的露天舞台可举办日间和晚间音乐活动，游客们可以从对面的山坡或附近的花园露台上观看表演。以玻璃墙围合的音乐厅可容纳320个座位，同时配备可下沉舞台，适合进行实验性的音乐活动。

多媒体图书馆和俱乐部将收藏大量关于匈牙利音乐历史的重要文字、音频、影像和电影文献，供研究人员和音乐爱好者积极探索。受到匈牙利音乐心理学家Klra Kokas和作曲家Zoltn Kodly的理念的启发，音乐之家还将提供音乐教学、为学校和儿童团体举办研讨会，并开设大学公开课和短期讲座，从而充分发挥机构在教学、展览以及合作举办音乐厅工作坊活动这三个方面的作用。

/悬挂式屋顶/

/San Giacomo Apostolo 教堂与教区综合体/

建筑设计：Miralles Tagliabue EMBT

位置：意大利

摄影师: Marcela Grassi, Mattia Pedrazzi

“San Giacomo Apostolo”教堂的落地在当地形成了新的中心和社区地标，如催化剂一般促进社区内的社交、教育活动和内部互动。该广场是教堂庭院的自然延伸，同时也是聚会场所：一个社交和联络场所，极大扩展了教堂的空间，使其面向城镇开放。该项目位于视觉轴线上。新桥和城市位于河的一侧，分别通过两条横向的道路进入教堂。这两条道路就像手臂环抱教堂和周围社区。项目为社区提供教育、会议和娱乐服务的空间，并为附近学校提供新的多功能空间。教区综合体与这些空间对话，并注重体现与周围环境的关系。

教堂以其独特的体量和形式特征，落地便即刻成为公众的纪念性建筑。其中，教堂的具体功能通过形式原型和元素来体现，使其成为一座神圣的建筑。教堂屋顶的起伏来源于罗马式和哥特式大殿的拱顶原型。然而，建筑师们将平行线重新组合成放射状，让祭坛位于拱顶的中心，抛物线拱顶由此辐射而出。同样，教堂大门和庭院门槛高度象征着神庙的入口，结合外墙一同强调内部空间的聚集特征。外墙由砖和石膏制成，砖块经过特殊加工，表面尖锐，让人联想到Ferrara著名的迪亚曼蒂宫。

如同放置在地面上的热气球一般，教堂呈现出轻盈和精致的感觉。作为一个开放和多元的建筑，它为社区提供与周边环境相融合的社会空间。建筑周围环绕着一排高大的白杨树，为居民的聚会创造了亲密而统一的空间。建筑顶部是轻巧的悬挂式屋顶，暗示着向上的张力，同时也体现着自然与几何设计元素的联系。作为环状结构的建筑，教堂与围绕其的祭坛、建筑群以及巨大的天窗，呈放射状排布。祭坛位于圆形的长老会上，是教堂的中心，教室、侧礼拜堂、洗礼堂和所有附属空间都围绕着它组织起来。在教堂内部，拱形和木制的屋顶象征着中世纪教堂的中殿，围绕着悬挂式天幕的光环，让人想起圣詹姆斯的贝壳。

在教堂内部，圣器收藏室、教区住宅以及信徒和教区牧师之间的交流空间得到保留。此外，在这有限的空间中还有社区聚集空间。与教堂相连的是圣器收藏室、教区住宅和信徒和教区牧师的会议室，这个空间内还包含了社区会议区域。从主广场出发，地面的设计将通向更隐蔽的区域，使陌生的公共社交与更为熟悉的社交形成对比。

通往教堂的通道是巨大的神圣广场，雄伟的大门标志着教堂和洗礼堂的入口。据彼此邻接的经堂重建的寺院作为从大门朝向祭坛和长老堂的中轴线。仪式空间则位于中央祭坛周围。座位、讲道台、圣母雕像基座、圣詹姆斯遗物、洗礼堂和修道院都建在祭坛上，它们都是由内置的层积木材制成，融合了不同类型的木材种类。房间围绕它建造成半圆形，座位呈弧形排列。这种不同寻常的形状可以让信徒们靠近圣坛，方便礼拜活动的进行。中央天窗允许光进入祭坛区域，能反映出室外的光线变化。祭坛中一扇大门通向洗礼堂，它与Aula Eclesistica的中心区域相连。

人们可以从教堂的统一区域进入礼拜堂，礼拜堂里有附属于教堂的圣体。礼拜堂是独立的，这块独立区域外有通道进入圣器收藏室、监狱、教区住宅以及多用途教室。

教堂建立在教区建筑群中最突出的位置，强调其主要地位。圣坛坐落于教堂内部的中心位置，沐浴从天窗射入的光线。礼拜堂和洗礼堂在祭坛的周围，根据信徒们个人礼拜的需要形成独立或统一的空间。

文章综合整理：archdaily、gooood等网站

排版/整理：茉莉奶绿 　监制：馥芮白

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